Agnese Melbārde un Rihards Zaļupe izstāde "Terapija"

No 12. līdz 28. maijam Ģertrūdes ielā 46 galerijā FLAT notiks mākslas izstāde THERAPY - jaunās mākslinieces Agneses Melbārdes personālizstāde - unikāls kopdarbs sadarbībā ar komponistu un marimbas virtuozu Rihardu Zaļupi.

Ekspozīcija sastāvēs no 9 gleznām un īpaši šai izstādei radītas mūzikas.

Agnese ikdienā darbojas interjera dizaina un arhitektūras jomā, kā arī veido grafiskos dizainus, vienmēr atvēlot īpašu vietu arī savam gleznotājas talantam.

Ja līdz šim Agneses gleznas pārsvarā bijušas redzamas viņas darbu kontekstā – kā interjeru vai grafiku neatņemamas sastāvdaļas – tad šoreiz šī būs pirmā mākslinieces gleznu personālizstāde.

“Iedvesmojoties no Agneses gleznām, esmu radījis pilnīgi jaunu mūziku un tas ļaus gleznām būt ne tikai apskatāmām, bet arī individuāli (īpašā veidā) saklausāmām... Man ir īpašs prieks, ka šajā projektā varēju darboties vienā no saviem mīļākajiem žanriem – filmu mūzikā, radot katrai gleznai tādu kā muzikālu ainu” teic skaņas mākslinieks Rihards Zaļupe.

Agnese Melbārde – māksliniece, kura spēcīgi un dažbrīd skarbi, pauž savu individuālo skatījumu uz dzīvi, izmantojot ļoti plašu māksliniecisko izteiksmes līdzekļu klāstu. Visvairāk viņu interesē cilvēks un tā iekšējā garīgā pasaule. Jaunā māksliniece provocē skatītājus, transformējot realitāti, bagātinot to ar visdažādākajiem efektiem un veidojot emocionālu vēstījumu. Mākslinieces rokraksts pakļauts noskaņas meklējumiem - brīžiem maigs un smalki niansēts izvērstās krāsu un gaismēnu kompozīcijās, brīžiem tīri dekoratīvs un nevērīgs, radot iespaidu, ka darbs vēl nav pabeigts un viss turpinās. Īpatnēju efektu atsevišķu darbu kopējā noskaņā ienes arī krāsas tecinājumi, kas rada iespaidu, ka laiks rit - viss plūst un mainās...

www.agnesemelbarde.lv

Rihards Zaļupe – komponists, spilgtākais marimbas un sitaminstrumentu virtuozs Latvijā. Latvijas Nacionālā Simfoniskā orķestra un Xylem TRIO mākslinieks. Studējis Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akdēmijā un Hochschule fur Musik (Ķelne). Jaunais komponists spilgti apliecinājis sevi akadēmiskajā mūzikā, kā arī radījis solo albumu Marimba Dance un sarakstījis mūziku albumam 7 Gospels.

12 & 21

Galerijā FLAT apskatāma Jelenas Horstes – Puntes personālizstāde “12 & 21“

No 5.maija līdz 11.maijam galerijā FLAT apskatāma mākslinieces Jelenas Horstes – Puntes personālizstāde “12 & 21“.

Izstādes “12 & 21“ ir par formu un līnju, kura ir sākusies noskaņas, sajūtas un emocijas rezultātā un kā saka pati māksliniece, viņa nezin, kad tā beigsies, kurā mirklī un kurā punktā. Izstādē izstādīti 21 darbi kuri realizēti grafikā uz papīra izmantojot gēla pildspalvas.

Centrālā tēma Jelenas Horstes – Puntes darbos ir dažādi tēli, kas atainoti kā kadri, tā ir mirkļu fiksācija, kur māklsiniece fiksē vai nu konkrētu tēlu, sajūtu vai vīziju.

Darbos māksliniece cenšas attainot savus emocionālos pārdzīvojumus, noskaņas, kas atnāk pēkšņi un nemanot. Ieceres realizācijai māksliniece izmantojusi 12 gēla pildspalvas. Katrai pildspalvai atvēlot arī lomu izstādē. Izstāde ir kā spēle ar 21 darbiem un 12 pildspalvām, uzdodot jautājumu, kas ir īstais varonis šajā izstādē darbs vai tā radīšanas instruments. Māksliniece atzīsta, ka tikpat svarīgs kā gala rezultāts viņai ir process, tieši tāpēc viņa izvēlējās izstādīt arī procesa līdzgaitnieces – pildspalvas.

Galvenais izteiksmes līdzeklis ir līnija, darbos neatvēlot vietu nekam liekam, koncentrējot uzmanību uz kontrastu un pašu formu.

“Pēc savas būtības esmu ārkārtīgi dažāda savā izpausmē, bet vienlaicīgi konkrēta. Katrs darbs ir kā pozitīvs piedzīvojums man, tajā ataino lietas kuras nevar izteikt vārdos, mūzikā, tas ir tēls, kurš mīt mūsos iekšā, katrā no mums, es ar šo izstādi vēlos to parādīt citiem, to, kas mums varbūt ir kopējs, kas katrā mūs mīt. Tādā ziņā esmu drosmīga, jo parādu to visiem un atļauju katram to saskatīt un varbūt ieskatīties sevī, atrast kopīgo. Tas ir kā kopīgs ceļojums sevī,“ par sevi un izstādi saka māksliniece.

Šīs izstādes galvenais uzdevums ir radīt fantāziju, ļaut skatītājam pašam vizuāli izkrāsot mākslinieces melnbalto un tīro skatījumu uz pasauli.

Izstāde “12 & 21” būs apskatāma no 5.maija līdz 12.maijam katru dienu no plkst. 12.00 – 22.00. Adrese – Ģertrūdes 46, cappuccino bar and gallery FLAT.

Galerijā FLAT apskatāma Karinē Paronjanc personālizstāde „VĒRŠI UN ARTIŠOKI”

No 8.aprīļa līdz 4.maijam galerijā FLAT apskatāma Karinē Paronjanc personālizstāde „vērši un artišoki”.

Izstādi „ Vērši un artišoki” caurstrāvo pavasara noskaņas – dabas atdzimšanas tēma, augu un ziedu motīvi, pavasara jutekliskums, seksuālas enerģijas uzplaukums. Kā nemainīgi centrālā tēma Karinē Paronjanc darbos ir vīrišķā un sievišķā pretestība un mijiedarbība.

”Man patīk strādāt ar košām, dzidrām krāsām, izmantojot visu paletes bagātību, uzlūkojot zeltu kā universālas mīlestības simbolu, rozā kā maiguma un balto kā paradīzes tīrības un patiesības simbolu”, stāsta māksliniece.

Šajā izstādē māksliniece vēlējās organiski apvienot glezniecisko manieri ar dekoratīvo, svarīgu lomu piešķirot līnijai, krāsu niansēm, ritmam un pat dažos darbos gaismēnai. Gleznas kļuvušas jutīgākas un smalkākas. Karīnē atzīst, ka savos darbos kļūst arvien sentimentālāka.

Ieceres realizācijai izmantota jauktā autortehnika - eļļa, akrils, pasteļa krītiņi, ogle, zelts. Bet par darba plakni Karīnē izvēlējās apdrukātus palagus. Karīnē saka, ka ”gleznot uz palaga, manuprāt, ir īpaši intīmi un mājīgi, tas rada īpašas attiecības ar savu mākslas darbu. Palags tas ir gan cilvēka eksistences simbols, gan intīms ikdienas elements vienlaikus.”

Galvenais izteiksmes līdzeklis ir ornaments. Māksliniece rada savu ornamentālo sistēmu uz jau esoša palaga ornamenta, radot zināmo saspēli un dažreiz pat asprātīgu intrigu! Ornaments darbojas kā universāls informācijas nesējs - vispārinājums, simbols, maģija, vēsture un tilts no pagātnes uz tagadni. Tas ir kā mandala, dodot iespēju skatītājam abstrahēties no realitātes.

Daži darbi apzināti tiek eksponēti ķēdēs. Ķēdes uzsver glezniecības romantisko, brutālo un brīžiem „buntavniecisko” garu. Ķēde ierobežo un grezno vienlaikus.

Karīnē Paronjanc patīk savienot nesavienojamas lietas savos darbos, pieblīvēt darbu ar detaļām un dekoratīviem elementiem. Dažreiz balansējot uz bezgaumības robežas, būt starp kiču un konceptuālo glezniecību! Izteikt daudz caur vienkāršām sadzīves lietām, meklēt lielo un mūžīgo ikdienišķajā! Darbi ir emocionāli piesātināti, abstrahēti no reālitātes, kaut arī piebāzti ar kičīgām detaļām un dažreiz pat salkaniem elementiem!

Māksliniece atzīst, ka viņai patīk šis kontrasts!

Kāpēc vērši un artišoki? Vērša tēls dzīvo neskaitāmos mākslas darbos, piesaistot māksliniekus ar savu vitalitāti, vizuālo krāšņumu un milzīgu simbolisku ietilpību. Vērša tēls sastopams austrumu tradīcijās, hinduismā, budismā, kristietības simbolikā, grieķu un ēģiptiešu mitoloģijā, modernajā mākslā. Vērša universālums ir fenomenāls – dievība, monstrs, briesmonis, upuris, palīgs, izklaides un peļņas avots, apģērbs un simbols. Karīnē Paronjanc darbos tas ir zemes spēks un vitalitāte, vīrišķās varas simbols, auglības simbols, seksuālās enerģijas iemiesojums.

„Pasaku ziedi” – artišoki ir elegants kontrasts vērša brutālajai enerģijai. Pavasarim tik raksturīgie florālie motīvi, augu vijīgas formas un niansēta krāsu spēle rada patiesu prieku par dabas atdzimšanu un uzplaukumu! Arī auga nosaukums ir vilinošs – artišoks – art un šoks! Brīnišķīgs kalambūrs! Neiztiek arī bez arbūziem - mīlas, kaisles un seksa simboliem.

Šis izstādes galvenais uzdevums ir padarīt Karinē Paronjanc skatītāju dzīvi krāšņāku un dzīvespriecīgāku, radīt svaigu pavasara noskaņojumu. ”Pēc savas būtības esmu svētku māksliniece. Šo apzīmējumu laikam var attiecināt ne tikai uz glezniecību, bet arī uz dzīvi vispār. Tā nu ir sanācis, ka manā dzīvē viss ir savijies kopā - glezniecība, deja un mūžīgi svētki. Man ir grūti izpausties kādā konkrētā mākslas jomā, jo visa mākslinieka dzīve, manuprāt, ir viena vienīga pašizpausme mākslas vārdā. Bieži man nākas ,,dejot" savas gleznas vai ,,gleznot" savas dejas. Visa mana dzīve ir pakārtota radošiem meklējumiem”, par sevi saka māksliniece.

Izstāde „VĒRšI UN ARTIŠOKI” apskatāma no 8.aprīļa līdz 4.maijam katru dienu no plkst. 12.00 – 22.00, izņemot svētdienas, adrese – Ģertrūdes 46, cappuccino bar and gallery FLAT.

Super piedāvājums tikai 7 dienas kopā ar Atlaižuklubs.lv par 0,99 LVL

Kūstošs baltās šokolādes fondants ar saldētām vīnogām un zemeņu mērci + melna kafija vai tēja kapučīno bārā un galerijā FLAT tikai par Ls 0.99! Uzdāvini saldu pārsteigumu! 

Piedāvājums pieejams šeit >> 

Tu jau zini, kā ir ar noslēpumiem – tie patīkami kņudina pakrūtē, un reizēm mēle tā vien niez, lai ar tiem padalītos. Esam Tev sagatavojuši saldu jo saldu noslēpumu, kurā vari dalīties ar saviem draugiem un mīļajiem – kapučīno bārā un galerijā Flat vari nobaudīt vienu no noslēpumainākajiem un gardākajiem desertiem – baltās šokolādes fondantu, kurš pieejams tikai labākajos Rīgas restorānos. Lai piedāvājums būtu vēl kārdinošāks, Flat to pasniedz kopā ar ledus aukstām vīnogām un zemeņu mērci, kā arī tasi melnas kafijas vai tējas pēc Tavas izvēles. Un viss šis debešķīgais garšas baudījums ar veselu 67% atlaidi! Dzīve ir saldu pārsteigumu pilna! 

Šokolādes fondants jeb kūstošā šokolādes kūka ir unikāls deserts, jo no ārpuses tas izskatās kā šokolādes kūka, bet jau pēc pirmajiem pieskārieniem ar karotīti tas atklāj kūstošu šokolādes suflē. Šis deserts ir unikāls, un tā recepte tiek rūpīgi sargāta. Tikai daži Rīgas labākie restorāni lepojas ar to, ka var piedāvāt šo ekskluzīvo gardumu saviem viesiem. Flat šo baudījumu ir pacēlis jaunā līmenī, piedāvājot nogaršot karsto kūku kopā ar saldētām vīnogām un zemeņu mērci, tādējādi radot neaizmirstamu garšu kontrastu un karstā/aukstā saspēli vienā gardā kumosā.

Flat pasniegtais ēdiens ir kā ceļojums, kas piedāvā labāko no Eiropas virtuves. Te Tevi gaidīs aromātiskas zupas un krēmzupas, svaigi, sulīgi salāti, daudzveidīgi pamatēdieni un kā sulīga odziņa dzīves saldināšanai – kārdinoši, mutē kūstoši deserti. Šis ceļojums ēdienu pasaulē sākas tepat, Ģertrūdes ielā 46, kapučīno bārā Flat, tāpēc dodies ceļojumā, baudot labāko no Flat ēdienkartes un apskatot aktuālo mākslas izstādi, jo katru mēnesi galerija Flat pārsteidz ar jauniem mākslinieku darbiem.

Kapučīno bārs un galerija Flat Tevi gaidīs darba dienās un sestdienās 11.00 - 22.00. Svētdienās Flat garšu meistari atpūšas un gudro jaunus veidus, kā Tevi pārsteigt un palutināt.

Neliedz sev baudījumu un izgaršo pasaulē slaveno baltās šokolādes fondantu ar tasi tējas vai kafijas tikai par Ls 0.99!

Kristapa Sudmaļa dziesmu vakars 16.martā plkst.18.00

Trešdien, 16. martā plkst. 18.00 Cappuccino bar & gallery FLAT, Ģertrūdes ielā 46, Rīgā dziesmu vakarā uzstāsies liepājnieks Kristaps Sudmalis.

Kristaps ļoti reti uzstājas viens (biežāk ar grupu „Karogi”), arī autorvakari kā dziesminiekam viņam nav ierasta lieta, tādēļ šis dziesmu vakars būs īpašs un ilgi gaidīts gan klausītājiem, gan Kristapam pašam.

Kristaps: „Šī notikuma priekšspēle ilga 35 gadus, un šajā laikā man ir sakrājušās daudz Jūsu dziesmu, kas rakstītas, izdzīvotas Jums. Es kā šo dziesmu lietotājs reizēm jūtos kā parādnieks, tāpēc, pirms vēl priekškars nav kritis, gribu vēl būt ar Jums Jūsu dziesmās.”

Dziesminieks ģitāru spēlē un dziesmas raksta lielāko daļu sava mūža. Apgūt ģitārspēli Kristapu iedvesmoja viņa muzikālā ģimene, kuru, pateicoties TV šovam, pazīstam kā Sudmaļu ģimeni. 

Visbiežāk Kristaps pats ir savu dziesmu vārdu un melodiju autors, bet laba mūzikas un dzejas saskaņa dziesminiekam ir arī ar māsu Kristīni Sudmali, kura, kā saka Kristaps, prot viņa idejas ietērpt īstajos vārdos. Jautāts, par ko tu dziedi, Kristaps atbild: „Tikai par mīlestību, visa veida mīlestību.”

Es mīlu vēl, vēl viss nav zaudēts
Tā kliedzu vārnām pretī
Un dzirdu tālu atbalsi –
Es mīlu vēl, vēl viss nav zaudēts

/Kristaps Sudmalis/

Dziesmu vakarus organizē Austras biedrība sadarbībā ar Cappuccino bar & gallery FLAT.

Austras biedrība (http://austrasbiedriba.blogspot.com), kas dibināta 2008. gada martā, un tās pamatdarbība saistīta ar Latvijas folkmūziķu, bardu jeb dziesminieku darbības veicināšanu un popularizēšanu, koncertu un festivālu rīkošanu, kā arī izdevējdarbību.

Galerijā FLAT atklāta Katrīnas Gailes personālizstāde „FRÄULEIN ROSINE”

11. martā galerijā FLAT tika atklāta mākslinieces Katrīnas Gailes personālizstāde „Fräulein rosine”.

Marts savā ziņā ir sievišķīgs mēnesis, apkārt tulpes ar cakotām vai vienkāršām malām, jau pavasaris virmo gaisā un tieši šajā mēnesī jaunā māksliniece Katrīna Gaile piedāvā mūs iegrimt sievišķīgu noskaņu, caku, glamūra, kurš varbūt pat balansē ar pārspīlētību, un sapņainības pasaulē savā pirmajā personālizstādē „Fräulein rosine”.

Kāpēc „fraulein”? Mūsdienās šo apzīmēju vairs lieto tikai ar ironisku noskaņu, atceroties vācu laikus, atceroties preilenes, pomādes un bonbongas. Tādi ir arī Katrīnas Gailes darbi, kā bonbongas, krāsaini, spilgti, dažādi, ar pildījumu, ar „rosine”, kura atklājas tikai ar laiku un ne ikvienam. Jo zem katrām cakām, ikviena pārspīlējuma un pirmā iespaida ir kaut kas paslēpts, kas dziļāks, tā varbūt ir aizsargforma, tas varbūt ir tēls, bet varbūt tā ir patiesā seja.

Kā saka pati māksliniece: „Freilene ir tāda, kura no sevis kaut ko iedomājas, kura zina, ko viņai gribas un ko viņa ir vērta un tāda esmu arī es, jo gleznoju, gleznoju ko man gribas un esmu „iedomājusies” to ļoti svarīgu esam.”

Freilene, preilene, tā ir arī vārdu spēle, tā ir spēle ar krāsām, noskaņām, toņiem, gaismām, sajūtām, pārdomām un sapņiem Freileņu sejās izstādē „Fräulein rosine”.

Katrīne Gaile (1982) 2010.gadā ieguvusi maģistra grādu Latvijas Mākslas akadēmijā. Māksliniece ir piedalījusies daudzās grupu izstādēs gan Latvijā, gan ārvalstīs kopš 2005.gada. Mākslinieces pēdējā grupas izstāde bija 2010.gadā Latvijas Mākslas akadēmijas jauno mākslinieku izstādē „Krāsa. Līnija. Forma”.

Izstāde „Fräulein rosine” būs apskatāma no 11. marta līdz 31. martam katru dienu no plkst. 12.00 – 22.00, izņemot svētdienas, adrese – Ģertrūdes 46, cappuccino bar and gallery FLAT.

Līgas Knēziņas grāmatas "SMS" atvēršana.

Sestdien, 5. martā rakstniece Līga Knēziņa aicināja uz savas pirmās grāmatas “SMS” atvēršanu Galerijā un kapučīno bārā FLAT.

Līgas Knēziņas pirmā grāmata „SMS” tapusi no sapņu, cerību un kaislību gabaliņiem, iemūžinātu mirkļu fotogrāfijām un noskaņu melodijām.

Tas ir stāsts par iemīlēšanos, vilšanos, cerībām un bailēm sievietes ceļā uz laimi. Stāsts kā puzle.

Grāmata „SMS” ir papildināta ar Maijas Knēziņas pirmo mūzikas albūmu „Augusts”, kas ir neatņemama grāmatas sastāvdaļa un veido grāmatas „SMS” muzikālo noskaņu. Grāmatu papildina rakstnieces blogs http://smsligaknezina.blogspot.com/, kurš ļauj labāk sajust grāmatas noskaņu un salikt „puzli”.

Pie grāmatas noformējuma strādājis mākslinieks Ernests Mucenieks.

Grāmata ar muzikālo disku būs nopērkama galerijā FLAT, Ģertrūdes ielā 46, Rīgā, http://flatbarandgallery.blogspot.com/.